筝耀中华·古筝公益大讲堂河南郑州站公益大讲堂

为繁荣河南国乐艺术教育,提高民族器乐表演艺术与音乐教育的发展和交流,河南弦昇乐器有限公司联合河南省东方文化艺术交流中心共同举办弦昇乐器·筝耀中华古筝公益大讲堂。澳门新葡亰平台游戏 1澳门新葡亰平台游戏,【名称】筝耀中华古筝公益大讲堂【时间】2017年元月3日(暂定)【地点】河南郑州【主办】河南弦昇乐器有限公司 河南省东方文化艺术交流中心【承办】小演奏家推选活动办公室【协办】河南省青少年古筝邀请赛组委会【票务信息】免费领票,数量有限、领完为止,可提前预约下一场公益大讲堂免费领票流程:1、领票热线:0371-60900563
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13526817220(姓名、联系方式、领票数量、)2、活动微信号:18137112883(微信转发信息确认)3、核实领票信息免费领票对象:河南省教授古筝专业的各辅导老师。河南省内各艺术类院校的古筝专业学生。河南省内各培训机构古筝教师(以学校为单位)。【课程安排】形式:讲座+演奏+交流上午9:00—11:301、大撮(小撮)2、快四点3、点奏(双手轮奏)4、分解和弦5、琶音(单手、双手)6、摇指(食指摇、扎桩大遥指、悬腕压腕大遥指、悬腕提腕大遥指、双摇、三指摇)7、乐曲精讲《西部主题畅想曲》8、乐曲演奏。下午14:00—17:301、扫摇2、轮指(概念及运用)3、轮指(高抬指)4、托劈(大小、腕关节)5、左手按弦技巧6、泛音、花指(刮奏)7、乐曲精讲《云裳诉》8、乐曲演奏。注:1、课程涉及技巧将从手型、运动方式、触弦角度、深度、力度、发力方法、各关节间的联系、技巧在乐曲(片段)中的运用等方面详细示范讲解,全面系统的梳理基础弹奏技巧,建立正确的理论体系。2、精讲乐曲将从音乐背景理解、风格特点把握、谱面信息精准、技巧难点攻克等方面详细示范讲解,从技巧、指法、节奏节拍、音准、练习方法等角度渗透式分析乐曲。
【主讲人】王
腱青年古筝演奏家、四川音乐学院MFA艺术硕士研究生,,曾任教于四川文理学院音乐与演艺学院、四川音乐学院民乐系外聘古筝教师。

2018年5月4日–5月6日青年古筝演奏家王克寒与常音堂相约,特别邀请王克寒老师担任常音堂筝乐团艺术顾问,开设为期三天的古筝公益讲座和筝乐团排练。一同期待吧!学习中有疑问也可以随时和王老师进行即时交流,你不再是一个人孤军奋战。澳门新葡亰平台游戏 2澳门新葡亰平台游戏 3澳门新葡亰平台游戏 4澳门新葡亰平台游戏 5课程中,王克寒老师将精讲演奏技法、气息运用、情感表达等所有乐曲演奏的要点及“多排码加柱筝”的定弦方法。其中关于技法的讲解,气息运用,情感表达的具体方法,具有古筝演奏、音乐表达的普适性,相信对所有程度演奏者演奏不同的乐曲都有很大帮助!【古筝公益讲座课程安排】古筝公益讲座教学主题强化指法与基本功练习全面提高古筝演奏技巧水平古筝演奏的气息运用与情感表达传统古筝流派暨古筝按音技巧“多排码加柱筝”基本原理古筝鉴定、调试、整音、保养专题讲座5月4日:常音堂筝乐团排练5月5日:9:30-11:30手指运动规律剖析专题讲座(运动法、触弦法、传统指序、现代指序等)14:00-16:00古筝演奏技巧梳理专题讲座(指序、琶音、点奏、摇指、扫摇、多指摇、弹摇、轮指、弹轮、扫弦、刮奏等)16:00-18:00古筝气息运用与情感表达专题讲座——以《山丹丹花开红艳艳》为例晚间:常音堂筝乐团排练5月6日:9:30-11:30传统古筝流派暨古筝按音技巧专题讲座(潮州、客家、闽南、河南、山东、陕西、浙江等古筝流派历史、风格、技法梳理)14:00-16:00“多排码加柱筝”基本原理专题讲座16:00-18:00古筝鉴定、调试、整音、保养专题讲座晚间:常音堂筝乐团排练【个人简介】澳门新葡亰平台游戏 6王克寒王克寒,青年古筝演奏家、当代古筝音乐人、“多排码加柱筝”概念创始人。北京中华传统乐会会员,全国优秀特长生考试评委,古筝品质鉴定音质改良研究者,莫高古筝特聘音质顾问,嗨的(Hiddi)国乐团古筝首席。师从古筝演奏家、教育家李晓雁老师、王玥老师,潮州筝艺师承潮州筝派第四代传人高百坚先生。当代古筝音乐人,在现代通用筝的基础上改革出“多排码加柱筝”,并运用到现代筝乐的创作编曲中。代表作:多排码加柱筝独奏《大鱼》、《月光》、《天行九歌》等,多排码加柱筝实验作品《多瑙河之波》,古筝独奏《故梦》、《且听风吟》等。发表论文《多排码加柱筝研究浅谈》,并在“第八届中国古筝艺术学术交流会”上做“多排码加柱筝”专题报告。

现在中国音乐学院任教的王中山在古筝界的声望远远超越了他的年龄。他是中国音乐家协会古筝学会秘书长,曾获“国际中国民族器乐独奏大赛”古筝第一名。作为举办古筝独奏音乐会最多的演奏家,王中山举重若轻的弹奏技巧、飘逸洒脱的王者风范令人瞩目。他也因此获得了“天下第一快手”和“筝坛神手”的美称。
在古筝演奏技法上,王中山做出了很多开拓性的创意,如运用了左右手轮指、弹轮等技法,率先使用左手内戴四个羲甲的形式进行演奏,开发和发展了多指摇和左手摇指,丰富了筝的表现力,令古筝面貌为之一新。目前,这些技法在古筝界已经得到了推广,显示出这些新技法的广阔前景和勃勃生机。
名家讲堂 作品是国家大赛指定曲目
王中山的作品在中国各大音乐艺术院校古筝专业中被广泛采用并被作为国家大赛的指定曲目。王中山重要代表作品中的演奏技巧有《彝族舞曲》中的右手轮指和轮弹技巧,《云岭音画》中的左手摇指技巧,《溟山》中的左手快速指序的运用等。
《晓雾》:王中山很喜欢这首作品,创作于2005年,描写北京的早晨。在一个外乡人眼里,北京的早晨充满朝气。北京骨子里很传统,充满了现代文明和传统的冲撞。整个作品有现代意识,使用了北京京韵大鼓来表现,而在演奏时,运用了左手快速弹,双手抚调演奏以及抹弦等各种技巧来体现这种现代思想。
《溟山》:王中山1991年大四的毕业作品,现已成为各种大赛的规定曲目,是王中山采用湘西地方音乐素材,运用较为前卫的创作手法谱成的一首古筝作品。乐曲描述了一座幽远、神秘的大山,四季之中种种多彩的变化。本曲在演奏技法上有新的突破,尤其是在乐曲中段左手快速弹奏技术淋漓尽致地发挥,是以往传统筝曲所无法比拟的。
业内评价 将古筝技巧提高到前所未有新高度
饶宁新:王中山是目前中青年古筝演奏家当中的佼佼者。尤其他在演奏技巧上的一些开拓性的发展,将古筝的演奏技巧提高到以前未有的一个高度。他在表演形式比较全面,有些形式很少见,在目前古筝界算是比较高端的。
网友心声 已非指弹,而是“心弹”!
古筝协奏曲“孟姜女”的第一乐章,乐队的伴奏十分细腻,使气氛显得优雅恬静,而王中山的筝韵,更加迷人,揉、颤、按、滑、抹、勾托,已非指弹,而是“心弹”!此段已达“筝心合一”之境,故能使听者为之神远!此外第三章中的古筝花彩段,他的“摇指”十分惊人,其快速的密度,乍听之下,误以为是二胡的拉奏,绝也!
他一抬手一弹指,很有王者的气度,雍容华贵得就像王羲之的字。可能正因如此才能成为现代古筝第一人。纯熟的技巧,细微变化的处理,对声音的表现力也了如指掌。王中山最惊人的一点是他的手指,又短又胖竟然弹得这么快。
普及民乐:不主张民乐与国际接轨
王中山出生于河南南阳,蒙古族,1974年开始习筝。师从著名古筝演奏家赵曼琴,1988年考入中国音乐学院,1992年毕业留校任教。多年来,王中山为古筝的普及推广做了大量的工作,他以一百多场的独奏音乐会纪录高居中国筝家之首。他说希望有一天古筝能真正成为国际性的乐器。
一根手指就能成为古筝演奏家 广州日报:为什么学古筝的人那么多?
王中山:古筝有三好。好看,可拿来做装饰,因其独具民族特色的工艺,文化气息浓郁。好听,有行云流水的旋律,一般人容易被吸引。林青霞、王祖贤等在电影中弹古筝的江湖侠气,周杰伦用古筝弹《菊花台》等,都是吸引大家学古筝的一个元素。好学,只要你手指没有残疾,一般学习没有问题。我有个口头禅,只要你伸出一根手指,就可以成为古筝演奏家,一般人一个月就能弹出调来,但其他乐器要几年才能成调。我1974年开始学古筝时全国学筝的也就一千多人,而现在则有300万人。20多年来,人们学得最多的民乐乐器是古筝,习筝人数去年开始超过小提琴,仅次于钢琴。
广州日报:古筝一直存在转调问题,现在解决了吗?
王中山:这是古筝的最大困惑。当古筝与乐队对话时就会出现这个问题,但这也是当代人造成的,因为西洋作品常转调。如果古筝能解决转调这个问题,就是一个完美的乐器。但每个乐器都有它的死穴,所以我希望作曲的人能多了解一下民族乐器。
希望古筝成为国际乐器
广州日报:现在一提民乐的出路,就是在寻求和西洋乐器的合作,你怎么看?对古筝还有什么期望吗?
王中山:虽然现在西方音乐比较强势,但我不主张民乐与国际接轨,这是不自信的体现。音乐应体现民族应有的审美,古筝以简为美,大音稀声,追求自然的和谐。
我希望古筝不古,有一天能成为世界性的乐器。
广州日报:你从小在河南长大,并拜了河南派赵曼琴习筝,那你现在是什么流派?
王中山:我从小在河南学筝,自然有河南派的根基。河南筝风格以浑厚纯朴见长,明朗粗犷,活泼高亢,富有地方韵味。古筝有五大流派,我却被人称为现代派,这其实挺矛盾,过去古筝是按地域划分流派,而我被人以时间来划分,这不准确,我其实也没流派,因为学的老师很多,基本是融合了他们各自的优点。
创新技巧:我不希望过于个性
古筝的传统演奏手法到了近现代有了新的突破。王中山的贡献,在于他对演奏技术的发展与创新。他在赵曼琴的基础上,创新使用左右手轮指、弹轮等技法,并率先使用左手内戴四个羲甲的形式进行演奏,大大丰富了筝的表现力。
左右手轮指表现朦胧美 广州日报:古筝有哪些技巧?
王中山:古筝的技巧有上百种,可以分为三大技巧体系,即弹奏技巧类、摇奏技巧类以及按滑技巧类。传统的演奏基本是右手弹,左手按,我则各不偏废,双手弹奏外,永远不忘根,那就是揉、按、滑、颤。但这一方面有的人容易忽略,因为目前的创作有一个瓶颈,就是作曲家不会弹古筝,不会弹古筝自然就会忽略揉、按、滑、颤。所以我觉得弹古筝的人最好能去学学作曲,而作曲家也最好能动手弹奏一下古筝。古筝以后的发展,作品是最关键的一个因素。
广州日报:你在演奏技巧方面做出了很多创新,这些灵感都来自哪里?
王中山:老师对我的帮助最大,我是站在前辈的肩膀上有这些创新的。我学过作曲,另外也会从其他的当代艺术门类中寻找一些灵感。比如我还学过钢琴,对我的一些手法有很大帮助。
广州日报:你改编的琵琶曲《彝族舞曲》据说从琵琶中借鉴了轮指,为什么以前古筝没轮指这个技巧?
王中山:这个是误解,其实这个轮指更像吉他,因为轮的方向不一样,琵琶是向外,而吉他是向内。以前古筝多用摇指,但摇指只在一个点位上,有其局限性,而轮指可在不同点位上,所以轮指适合有变化的音色,给人珠落玉盘的感觉。轮指主要用于表现朦胧美和唯美色彩。
古筝演奏可以奇但不可怪
广州日报:你创新左手戴甲,能谈一下这个创新思路吗?
王中山:我是1986年第一次率先左手戴了4个指甲,当时在古筝界产生很震动。倡议大家左手戴指甲,是因为左手可以像右手一样,参与到和声、辅调这种演奏当中,而且可以有效和右手的音色统一起来。古代弹古筝不戴指甲,所以很含蓄,也很美。但现在演奏比较纷繁复杂,因此在这样的格局下,戴上指甲才能完成很多高难度的技巧,同时不失去左手的韵味。
广州日报:你的演奏有什么独门秘诀?
王中山:音乐本身就有个性,没人专门搞独门绝技。所有技巧用在一个人身上就会产生唯一性。比如我演奏出来的音色和三十多年的功力,行家一听就知道是我的演奏。我受儒家思想影响追求和谐之音,音色柔美而亮丽,善于用情绪化的音乐语言表达理性化的思维。另外还和演奏人的个性有很大关系,我的个性比较通达,所以演奏上会有一种王者气势,而内敛的人演奏起来则会收敛很多。我不希望过于个性,要表现出人类共同的情感,才能产生共鸣。演奏可以奇但不可怪,古筝毕竟是华夏正声。

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