澳门新葡亰7802网址叶小钢新作《敦煌》明晚亮相“上海之春”开幕音乐会

本月18日晚,在上海音乐厅举行的“鬼戏情歌”音乐会上,曾于2003年获得格莱美奖的美国克洛诺斯四重奏乐团将首次在沪献演,一位名叫吴蛮的中国旅美琵琶女演奏家,也将上台表演她的多部作品,她与克洛诺斯乐团的合作时间已长达15年。吴蛮是杭州人,从中央音乐学院毕业后,抱着一把琵琶只身闯荡美利坚。到美国后的第二年,克洛诺斯乐团即向她招手,通过委约旅美作曲家周龙创作的《魂》,进行了西方前卫音乐组合与中国琵琶演奏家的第一次合作。演出成功后,双方共同委约谭盾创作具有音乐剧场风格的《鬼戏》,并以这部作品进行了3年的巡演。近年来,有50多位作曲家与她合作,为她提供了50多部度身定制的作品。她自己也创作了一大批琵琶曲。在闯荡国际乐坛收获颇丰的同时,吴蛮也在思考一个问题:“亚洲的音乐家可以学习研究、演奏西方音乐,西方人为何不能为中国人创作?这就是我为何要经常与各国音乐家合作,鼓励西方作曲家大胆为琵琶‘下笔’的真正原因。”

国家大剧院:民乐名家系列:陈琳、吴蛮、华阴老腔与国家大剧院管弦乐团

近年来,不少中国当代原创交响乐作品在国际舞台上大放异彩。本周五晚举行的第34届上海之春国际音乐节开幕音乐会上,又一部充满中华文明底蕴的新作将进行全球首演。它就是上海交响乐团委约中国音协主席、作曲家叶小钢创作的大型管弦乐作品《敦煌》。

中华情怀——民乐名家系列:陈琳、吴蛮、华阴老腔与国家大剧院管弦乐团开票

凝结叶小钢对中国文化思考的代表作《峨嵋》《悲欣之歌》《星光》和《喜马拉雅之光》也将在开幕音乐会上奏响。这些作品均为首次在叶小钢的家乡上海演出。叶小钢昨天在接受本报记者采访时表示,每个中国艺术家都有颗中国心,只有本民族的音乐文化兴盛了,才能更好地走出去。

演出时间: 2016.07.30

以丝绸之路璀璨悠久的历史文化为灵感

演出剧场:音乐厅

叶小钢透露,上海交响乐团曾向他委约2部作品,这次再度委约创作,双方对丝路重镇敦煌的主题一拍即合。叶小钢就读中央音乐学院作曲系期间,曾阅读《美的历程》一书,并醉心于该书作者对敦煌文化的描述,他创作于1983年的毕业作品《第一小提琴协奏曲》就以敦煌为题材。上世纪80年代初,上海音乐学院教授叶栋曾发表《敦煌曲谱研究》,我的毕业作品取用了其中的核心音调。时至今日,叶小钢依然为敦煌的石窟艺术、典籍文献深深折服。敦煌壁画是历代艺术家情感和艺术创造的结晶,体现了博大精深的思想内涵和审美趣味,画中人的一颦一笑都能带给我无数灵感。

演出时长:待定

澳门新葡亰7802网址,叶小钢此次创作的《敦煌》,以丝绸之路璀璨悠久的历史文化为灵感,将西方技法和中国元素融会贯通,谱写出一部风格激昂的交响组曲。他说:包括敦煌文化在内的灿烂的中华文明是中国音乐家取之不尽、用之不竭的创作题材,希望有更多的中国音乐家能通过不同方式投入其中,把精彩的中国声音传播到世界的各个角落。

日期/场次:2016.07.30 周六 19:30

希望能在近5年内创作出一部上海题材的新作

演出介绍

虽然目前叶小钢的工作和生活的重心在北京,但他23岁以前的人生是在上海度过的。他表示,此次上海之春能够演奏其作品,于我而言也是一次意义非凡的寻根。

两位女中豪杰——陈琳和吴蛮,将携手国家大剧院管弦乐团的弦乐演奏家,为观众呈现一个兼具中国味道和国际风范的精彩夜晚。作为令人瞩目的女性指挥家,陈琳与大剧院乐团有着经常性的合作。吴蛮则是非常成功的国际琵琶演奏家,她在世界舞台上闪耀出璀璨光华,令琵琶艺术的玄妙为更多人所知。今晚,她们将联手带来两首琵琶与弦乐队的协奏曲,吴蛮还会与华阴老腔乐队展开别开生面的合作,陈琳则将演绎陈其钢为弦乐团所作的《走西口》。

就在本月初,叶小钢创作的《琵琶协奏曲》由华人琵琶演奏家吴蛮献演于上交音乐厅。吴蛮曾表示,《琵琶协奏曲》具有浓郁的海派都市文化韵味。对此,叶小钢表示这并非有意为之,而是从骨子里流露出的对故乡的留恋。我写《琵琶协奏曲》的时间很短,当我拿起笔时,那些童年记忆中生动的弄堂市井生活马上浮现于脑海,从甜润的吴侬软语到苏北话音调,都很自然地融入作品之中。他还表示,自己格外喜欢沪语独有的音韵感,希望能在近5年内创作出一部上海题材的新作。如今上海拥有大量的文艺院团和场馆,许多优秀的作品都在这里上演,这是十分令人欣喜的。

琵琶与欧洲的鲁特琴可谓同根而生,在音色和演奏技法上存在诸多相通之处,也难怪有人会把琵琶看作最易沟通中西音乐文化的乐器之一。这或许能从今晚两首琵琶协奏曲中可见一斑——美国作曲家卢·哈里森一直对东方音乐富有研究和兴趣,上世纪三十年代,他在大学时代接触到东方乐器后,就不断尝试把东方音乐元素与西方作曲技法相结合。1997年,他为吴蛮创作了这首协奏曲,并由吴蛮与芝加哥交响乐团进行录音。谭盾的琵琶与弦乐队协奏曲则写于1999年,系作曲家以其广受欢迎的作品《鬼戏》为基础创作而成。在作品中,观众既能从琵琶中听到强烈的中国元素,也能听到巴赫、科普兰和极简主义等西方古典音乐的典型元素。

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无论是哈里森还是谭盾,都展现出了打破东西方藩篱和尝试多元化创作的开放精神,也体现了人类社会一项极其重要的特质:对自我族群身份认知的寻找与坚守,以及对外部他人族群的渴望与投奔,并且二者几乎是永恒的同时共存。事实上,人类从诞生以来,一方面区分出了文化迥异的不同族群,一方面又不断地相互融合交流,既有了更多的彼此理解包容,也催生了更多样化的文化创造。

委约新作让交响乐发出中国之声

陈其钢的《走西口》也透着同一主题。明清至民国期间,西北地区的汉人为谋生而大规模地从长城内迁移到长城外的少数民族地区。“走西口”既是这次长期移民进程的俗称,也是陕北人离家迁徙时唱的民歌。其实,走西口的历史,就是最典型的民族文化交融史。陈其钢的《走西口》则一语双关,既讲述了作曲家本人远离故乡而求学于法国的复杂情怀,也暗喻了作品本身在精神上离开东方并朝向他方去投奔融合的艺术风格。在作品中,苍凉质朴的西北民歌旋律和显而易见的法式作曲技法彼此裹挟交织,营造出了奇妙的和谐。

上海交响乐团近年来频频以国际高度和视野拓展委约创作的版图。委约在国际艺术界是常见创作模式之一。上海交响乐团团长周平说:上交委约的历史由来已久,将其作为长效机制的文艺院团在国内并不多见。上交希望通过与全球作曲家的合作和国内外乐团的共同演绎,探寻凸显中国文化魅力及自信的艺术作品,并在世界范围内进行深度传播。

若说上述三部作品是不同文化交融的讲述者,吴蛮与老腔乐队的表演则或许代表着本土文化的坚守。老腔是陕西华阴流传的古老家族戏种,声腔高亢刚直,气势磅礴豪迈,也是重要的国家级非物质文化遗产。最令人称奇的是,如此古老的艺术形式登上现代舞台时,不仅未显任何老态,反而抖擞出别样的鲜活与力量。事实上,对任何民族而言,文化都是真正的精神血脉,文化不死,则民族常新。借这些意味深长的作品,我们也愿与观众彼此共勉。

1978年至今,上交已委约国内外作曲家创作了50余部曲目。其中不少委约作品既促使了全球音乐家聚焦中国文化,也让国内文艺院团迈出了国际化的步伐。上交与纽约爱乐乐团联合向作曲家约翰科里亚委约《甜美的早晨》,糅以李白诗词《战城南》,2011年先由纽约爱乐进行全球首演,次年再由上交进行亚洲首演;该作的总谱经由知名国际音乐出版机构G.舍尔莫公司出版,从而进入全球各大职业乐团的视野。上交联合中国爱乐乐团、广州交响乐团共同委约中国青年作曲家赵麟,以玄奘取经的故事为背景,创作大提琴与笙双协奏曲《度》,由马友友和吴彤分别通过大提琴与笙展现中西思想的对话,在国内首度开启三大乐团联合委约作品。

指挥陈琳

此外,尝试延伸音乐的维度并拓展其无限可能性,同样是上交近年来委约新作的亮点。2015年上海夏季音乐节中,由上交和北京国际音乐节联合委约美国新锐电子音乐作曲人安迪保秋创作的《乒乓协奏曲》,把国球元素巧妙融入音乐创作。《乒乓协奏曲》在全球知名古典音乐视频网站Medici上创下1个月300多万次的点击量,并被海外多个视频网站、社交媒体转发,很受国外乐迷的欢迎。去年夏季音乐节闭幕音乐会上,上交邀请西方古典乐坛炙手可热的钢琴家、作曲家法齐尔萨伊,创作并首演钢琴协奏曲《中国狂想曲》,以跨文化的视角展现了他眼里的中国风采。

陈琳,指挥家,目前任教于中央音乐学院指挥系。1996年考入中央音乐学院,师从我国著名指挥家俞峰教授。2000年受指挥大师小泽征尔先生推荐,免试进入美国顶尖的坦格伍德音乐节学习,并取得了伯恩斯坦奖学金。1999年至2003年间三次入围法国贝藏松指挥比赛决赛。2007年,在波兰著名城市卡托维茨举行的第八届菲黛尔伯格国际指挥大赛中荣获第二名,取得“银指挥棒奖”,以及“波兰著名作曲家西曼诺夫斯基作品最佳指挥奖”两个奖项。当地媒体称其“指挥技术精湛,指挥风格挥洒自如,将成为国际乐坛的一颗新星。”

如今,通过无数作曲家和乐团的共同努力,来自世界各地的观众正借着交响乐,领略博大精深的中国文化。

2003年起,陈琳担任小泽征尔音乐塾助理指挥,参与了多部歌剧的排演,并担任2005年音乐塾中国巡演指挥,大获成功。近年来,陈琳作为歌剧指挥也受到业内外瞩目,曾受邀与中央歌剧院合作指挥歌剧《蝙蝠》《托斯卡》,并受邀与台湾地区创世歌剧团合作,指挥演出《艺术家的生涯》《女人心》。

陈琳指挥与中国多个乐团及歌剧院保持着良好的合作关系,如国家大剧院、中央歌剧院、北京交响乐团、深圳交响乐团、上海爱乐乐团、杭州爱乐乐团等。她出色的音乐才能也受到国际著名音乐团体及音乐节的亲睐,其中包括日本斋藤秀雄纪念音乐节、法国广播爱乐乐团、波兰西里西亚爱乐乐团、德国斯图加特室内乐团。

作为乐队指挥专业教授,陈琳潜心研究现代指挥法教学。曾受聘于美国辛辛那提音乐学院,担任学生乐团音乐总监及指挥系教授。

艺术家 吴蛮琵琶

吴蛮是国际乐坛上中国音乐的使者与琵琶音乐的代言人,更是跨界音乐与跨文化交流的标志性人物。美国《洛杉矶时报》评论“吴蛮是将琵琶介绍给西方的重要音乐家……”。她五次获得美国格莱美唱片“最佳演奏”和“最佳世界音乐专辑”奖提名,并入围台湾金曲“最佳传统音乐专辑奖”。

吴蛮的艺术成就使她超越了琵琶演奏家的角色,成功地塑造出传统音乐家职业生涯的典范。她不仅有深厚的传统音乐造诣,也是国际公认的诠释现代琵琶音乐的权威演奏家。她通过策划新颖的合作项目和创作近百首新曲目,与全球一流的乐团、作曲家和演奏家进行合作,并融合戏剧、舞蹈和视觉艺术,让中国传统乐器——琵琶成功走向国际,极大扩展了观众群体,拥有了世界各地的乐迷。

吴蛮出生于杭州,是中央音乐学院第一位琵琶演奏硕士。1990年移居美国。吴蛮曾获“哈佛大学研究学者奖”、“美国艺术家”大奖和加拿大“格伦·古尔德新人奖”,以表彰她对音乐与文化交流的开创性贡献。

演出团体国家大剧院管弦乐团

国家大剧院管弦乐团是中国国家表演艺术中心的常驻乐团。

新世纪的北京,历史气度和当代活力彼此交织,也滋育了国家大剧院管弦乐团远大的音乐精神和视界。自2010年3月建立以来,他们凭着对音乐与生俱来的热情、专注和创新精神,已位列中国乐坛最优秀的交响劲旅,并迅速得到了国际乐界的热切关注。

伴随他们一起经历这个过程的,有诸多优秀的音乐大师,包括:指挥家洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦莱里·捷杰耶夫、法比奥·路易斯、郑明勋、弗拉基米尔·阿什肯那齐、列夫·赛格斯坦、根特·赫比希、吕绍嘉、汤沐海、张弦、谭利华、张国勇等,钢琴家鲁道夫·布赫宾德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞维奇、卡蒂雅·布尼亚季什维莉、王羽佳、陈萨等,大提琴家戈蒂耶·卡普松、王健等,小提琴家瓦汀·列宾、吕思清、宁峰等,小号家艾莉森·巴尔松,单簧管演奏家萨宾·梅耶,打击乐演奏家李飚,歌唱家普拉西多·多明戈、里奥·努奇、李晓良、和慧、沈洋等。马泽尔曾评价他们“富有激情,全心投入,实力非同一般”,艾森巴赫则认为他们已是“亚洲最优秀乐团之一”。

凭藉在歌剧和交响乐领域同样的优秀表现和丰富经验,他们已作为中国最优秀的两栖乐团而名闻海内外。在歌剧领域,他们以精彩的演绎创造了中国歌剧音乐的全新艺术境界,也令国家大剧院众多世界级的歌剧制作更加熠熠生辉。五年来,他们精彩呈现了三十余部国家大剧院歌剧制作,既包括《罗恩格林》《漂泊的荷兰人》《阿依达》《奥涅金》《奥赛罗》《纳布科》《托斯卡》《图兰朵》《费加罗的婚礼》等世界经典歌剧,也包括《骆驼祥子》《赵氏孤儿》《冰山上的来客》等中国原创歌剧。在交响乐领域,他们不仅以跨越整年的乐季策划呈现了精彩的节目编排,而且以特有的活力与创意为所有观众留下了深刻的印象。在吕嘉带领下于2013年开启的全套贝多芬之旅中,他们展示出了对德奥古典作品的深厚偏爱和高超素养。在马泽尔指挥下演绎的瓦格纳名作《无词指环》被马泽尔认为“作品诞生以来最完美的演绎”,而该音乐会的现场录音也由索尼古典进行全球发行,并成为马泽尔与中国乐团唯一公开发行的唱片。心怀对当代音乐的巨大热情,他们相继上演约翰·亚当斯、吉雅·坎切利、武满彻等当代作曲家的作品,并陆续委约和全球首演了十余位顶尖作曲家的新作,更通过国家大剧院“青年作曲家计划”积极推动中国新一代作曲家的成长。

作为极具时代精神的音乐使者,他们通过周末音乐会、艺术沙龙和在学校、社区、医院、博物馆等开设的室内乐活动,将无数观众带入美妙的音乐世界,更作为国家的文化使者将当代中国的艺术活力传播到海外。2012至2015年,他们先后与艾森巴赫参加了德国石荷州、基辛根等音乐节,与陈佐湟在柏林、纽伦堡和悉尼上演音乐会,与吕嘉赴新加坡、首尔、大邱、台北和澳门举行亚洲巡演。2014年吕嘉率领的芝加哥、纽约、华盛顿、蒙特利尔等七大城市的北美巡演,堪称中国乐团在国际乐界的新突破,以其“欢欣愉悦的自信和朝气蓬勃的力量”被评论家们赞誉为“一支光彩四射和一流水准的乐团”。

在以“弦外有声”为主题的2016年至2017年乐季中,乐团将上演《唐豪瑟》《水仙女》《战争与和平》等十五部歌剧制作,并将在吕嘉及郑明勋、吕绍嘉、克劳斯·彼得·弗洛、帕沃·柯岗、哈努·林图、汤沐海、张艺、李飚等指挥家带领下,与郑京和、戈蒂耶·卡普松、海宁·科瑞格鲁德、王健、吴蛮、张昊辰、陈萨、秦立巍、杨天娲、宁峰、吴巍等独奏家合作,带来三十多场精彩的音乐会。同时,陈其钢与王羽佳将作为国家大剧院2016年至2017年驻院艺术家,与乐团展开从音乐会到教育项目的广泛合作。

国家大剧院音乐艺术总监陈佐湟,是国家大剧院管弦乐团的创建者之一,也是乐团首任首席指挥。2012年,陈佐湟荣膺桂冠指挥,吕嘉出任首席指挥,并由袁丁担任助理指挥。吕嘉在交响作品和歌剧领域均造诣深厚,曾任意大利维罗纳歌剧院音乐艺术总监、西班牙特内里费交响乐团音乐总监,同时也是中国澳门乐团现任艺术总监。

曲目

琵琶与弦乐队协奏曲 卢·哈里森 曲

琵琶:吴蛮

华阴老腔

关中古歌

乐器合奏《大汉遗韵》

老腔皮影戏《三英战吕布》

将令一声镇山川

琵琶:吴蛮

——下半场——

弦乐队与琵琶协奏曲 谭盾 曲

第一乐章:稍慢的行板

第二乐章:快板

第三乐章:柔板

第四乐章:活泼的快板

琵琶:吴蛮

走西口,为弦乐团而作 陈其钢 曲

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