“千年之音,百年王府”——静听秦声·专场音乐会圆满落幕!

2019年5月31日晚19:30,“静听秦声”专场音乐会在中央音乐学院王府音乐厅拉开帷幕。此次音乐会主创小组由三位中央音乐学院古筝专业学生申依靖、周本立、丁雪纯及一位二胡、作曲双专业学生陈宇晟组成。他们来到美丽的陕西,聆听老艺术家们的演奏,听取陕西传统音乐研究者们的讲解,并将这宝贵的游学过程记录保存,以这场音乐会的形式为大家呈现。另外,本次音乐会更是由著名古筝演奏家、中央音乐学院民乐系周望教授和中央音乐学院民乐系副主任、著名板胡演奏家胡瑜教授作为艺术指导,力邀中国著名青年古筝演奏家、中央音乐学院古筝教师程皓如倾情加入,同时还邀请中央音乐学院民乐系优秀的民族室内乐团之一——艺境室内乐团参演音乐会。音乐会伊始,在主持人的带领下,一段多媒体视频将我们带入历史的长河。在那片古老苍凉的秦地,那些独具韵味的真秦之声,以及秦筝代表人周延甲先生奋力倡导和实践“秦筝归秦”所作的努力,都在我们的眼前一一展现,让人更直观的感受最原汁原味儿的陕西音乐。图片 1古筝齐奏《绣金匾》演奏者:北京“国音雅乐”青少年筝乐团、河北廊坊岚茗筝苑筝团、三河市筝望艺术乐团伴随着青少年筝团齐奏的一首《绣金匾》,音乐会拉开序幕。《绣金匾》是筝弹秦声的先声作品,自此“秦筝归秦”拉开半个多世纪的复兴序幕。此曲根据同名陕北民歌(也叫“绣荷包”)改编。旋律抒情优美,音调亲切感人,由
c 商调改用 g 徵调演奏,既体现了秦声微升F微降 B
的音律特点,又恰到好处地展示了秦筝二变之音(mi、la
两弦)的妙用。乐曲第二段旋律繁音激楚,更是激情满怀的自然流露。图片 2古筝三重奏《倾杯情》演奏者:筝樂净兮接下来,音乐会正式开始,乐曲《倾杯情》取材于西安鼓乐《倾杯乐》,意在描绘“人逢知己千载一时,感念情深,倾杯痛饮”的场景,曲中大量运用八度快速弹奏和大指按弦,充分发挥了秦筝按滑的技法特点和风格特征。改编为重奏的演奏形式后,更为深刻的表达出这首乐曲的情感内涵及音乐意境。图片 3古筝独奏《秋夜筝》作曲:周延甲古筝:周本立《秋夜筝》创作于1958年深秋,又名迷胡调,是第一首秦筝创作曲目。用13弦筝首弹秦声,宛有“秦筝声最苦”的意味,又因模仿陕西迷胡音乐格调韵律所作,音调委婉,旋律优美,人陶醉于迷迷糊糊,故亦名“迷胡调”。图片 4古筝三重奏《大秦腔》(2009)改编:周延甲、周展演奏者:筝樂净兮板胡:薛颢
打击乐:侯嘉琦《大秦腔》由戏曲秦腔间奏音乐编创的同名板胡独奏曲移植改编而成,以示秦筝弹秦声传统的继承。乐曲完美展示了慷慨纯朴的秦风秦韵,欢、苦音调对比及传统与现代技法的运用,引人入胜,一气呵成。图片 5古筝与乐队《秦桑曲》(1979)作曲:周延甲演奏者:周本立、周思含琵琶:樊怡凝中阮:汪明漩二胡:王天佳中胡:赵鹤阳大提琴:
宋祖德
贝斯:郭洋由秦筝第三代传人周本立和周思含带来的这首《秦桑曲》创作于 1979
年,乐曲根据唐·李白的《春思》“燕草如碧丝,秦桑低绿枝,当君怀归日,是妾断肠时。”和《秋思》诗意,以流行陕西关中的“碗碗腔”音乐为素材,取“秦桑”二字为题,描写妙龄女子思念远方亲人的激切情景。乐曲曾获
1989
年中央电视台《山城杯》大奖赛作品一等奖。图片 6《未央》(2019)(委托创作)作曲:李玥锦古筝:程皓如钢琴:李玥锦音乐会下半场开始,以一首震撼人心的现代筝曲《未央》拉开帷幕。受2019北京市人才共建项目基金支持,古筝协奏曲《未央》,专为此次“静听秦声”陕西筝新作品专场音乐会委约创作。古都长安经过了千百年风雨的洗礼,恢宏大气的楼宇宫殿,带给我们以沉静的气息和醇厚的韵味,协奏曲取名“未央”,正是取其平安喜乐之意。作品慢板部分旋律优美,具有浓厚的陕西音乐气质;快板部分运用了陕西筝派特有的演奏技术和处理手段;两者相结合构成这一古筝协奏曲:时而像一幅绚丽的山河画卷,时而又如长者的轻语低诉……作者在创作这一作品前曾被陕西筝演奏者传承人与当地老艺术家们坚持不懈的精神所感动,所以还取“未央”以未完成之意,正如同作者所期盼的,传统文化在当代人的传承与发扬下可以灿烂不息。图片 7《凡I》为人声及九件乐器而作(1991)作曲:莫五平指挥:陈宇晟演奏:回声当代乐团长笛:高馨平,双簧管:李治林,单簧管:李玥萱(特邀),竖琴:丁雨琦(特邀),吉他:王楚婷(特邀),柳琴:汪明漩(特邀),小提琴:苏唱,低音提琴:王镜锐(特邀),打击乐:姬忠宣,人声:赵天一《凡I》为人声及九件乐器而作,创作于1991年,由荷兰新音乐团首演。该作品曾在海外各大音乐节频繁上演,并于1992年在日本举办的亚洲音乐节上获作曲大奖。该作品由法国威赛日出版社(EditionsDuVisage)出版。图片 8《长安古意》(2019)(委托创作)作曲:刘天琪指挥:胡瑜演奏:艺境室内乐团乐曲《长安古意》取材自唐代诗人卢照邻的七言古诗《长安古意》。作者在乐曲中结合了包括地方戏曲、民歌等多种陕西音乐素材,希望可以追溯盛唐长安人民丰富繁华的生活风貌,试以音乐重现“长安大道连狭斜”,“愿作鸳鸯不羡仙”的鼎盛社会人文风采。图片 9《地图腾II黄土地》(2019)(委托创作)作曲:陈宇晟指挥:胡瑜演奏:艺境室内乐团该作品创作于2019年,是作曲家“地图腾”系列的第二首,为艺境室内乐团而作,同时也应本场音乐会委约而作。作者试图用声音描绘出黄土地上的风土人情,希望唤起人们灵魂深处那最朴素最原始的一面。图片 10周望教授致辞音乐会接近尾声,周望教授致辞道,四位学生自发的去民间采风并举办这场音乐会,令自己非常的感动。也正是他们的内心对民族文化的这份深厚的感情,才使得对传统有一个更好的传承与创新,这也正是这场音乐会的亮点。图片 11主创团队分别致辞图片 12古筝重奏《百花引》表演者:百花引筝乐团“中华筝”五色弦青少年乐团定安里小学·少年五色弦筝乐团北京“古韵筝艺”青少年筝乐团北京琴声朗朗百花筝乐团最后,一首古筝重奏《百花引》将整场音乐会推向高潮,掌声经久不息!通过这样一场精彩绝伦的音乐会,也让我深深感受到,在传统文化复兴的大背景下,我们都肩负着传承和发扬中国优秀音乐文化的责任,这场音乐会正是一次对于传承的发声,也是一次对于感恩的回报。而我们作为新时代的音乐工作者,同样肩负着保护和传承的使命,让我们共同砥砺前行!(新闻来源:中国古筝网刘佳琪)

2019年8月3日,是一个令举世筝人万分悲痛的日子!著名古筝教育家、作曲家、演奏家、陕西省非物质文化遗产项目“秦筝”代表性传承人、陕西筝派领军人周延甲教授不幸病逝,享年85岁。周延甲先生一生精于“秦筝归秦”的伟大事业,为古筝艺术的繁荣做出了重要贡献,给世间留下了一笔珍贵的财富!今天,就让我们来回顾这位筝坛泰斗传奇而辉煌的筝艺人生……偶然走进古筝艺术的殿堂周延甲祖籍山西省闻喜县,自幼热爱家乡的戏曲艺术和民间音乐,擅长二胡演奏。年轻时,他常抽空向老艺人们求教,学习大调迷胡曲子。这些点滴的艺术实践积累与勤奋钻研的精神使他深入掌握了迷糊音乐的音型神韵,并为以后的学习和工作打下了坚实基础。图片 131953年,周延甲凭借过人的二胡演奏考入西安音专(今西安音乐学院暨附中前身),后来被学校选拔转入古筝专业,1959年毕业留校任教。周延甲对待艺术一贯严肃认真,从不自满,精益求精,在校的六七年间,他先后师从曹正、高自成、王省吾,对我国古筝流派的演奏艺术,进行了较为系统的学习。不但用十三弦、十六弦筝学习过几十首乐曲、上百首练习曲,甚至记过万余字的专业笔记,即使在动荡的大跃进期间也未曾间断,他曾经这样总结那段时光:“在度过那段近乎被荒废的岁月时,我依旧抄书、做笔记、研究问题,这为我在筝业上继续前进打下了坚实基础。”奋力投入秦曲编创的大业周延甲先生与筝结缘数十余载,他曾移植、编订、改编和创作了几十首筝曲,在他创作的全部古筝音乐作品中,陕西风格筝曲所占比例最大,在筝界产生的影响最为深远,体现出他在地域性风格音乐作品上的创作投入。早在大学就读时期,周延甲先生就已开始着手编创陕西风格的筝曲,如1958年编创的《绣金匾》,就是以陕北民歌为素材写成的。同年,他还将陕西戏曲音乐移植为筝曲进行了初步尝试,如《迷胡调》就是。图片 14如果说周延甲学生时期的陕西风格筝曲编创是一种初步尝试的话,那么1961年他编印的《古筝迷胡曲集32首》则是一种发扬陕西风格古筝音乐的有意识的自觉选择。《古筝迷胡曲集32首》从问世至今,一直被广为流传,并得到不断的修订,其中不少曲目在高等院校还被作为古筝教材和古筝考级曲目。如《剪剪花》、《大金钱》、《扫雪》、《道情》、《凄凉曲》等,都是修订自《古筝迷胡曲集》。这些迷胡筝曲,也成为“陕西筝曲”的代表。1961年8月,全国古筝教材座谈会在西安召开,筝界名家曹正、赵玉斋、王巽之、曹东扶、高自成、周延甲、罗九香、何宝泉等汇聚一堂。正是在这次会议上,周延甲的《古筝迷胡曲集》中的16首曲子被选用为高等音乐院校筝专业必修课和选修课的曲目教材。20世纪60年代末,周延甲先生据李白《春思》、《秋思》诗意,又以碗碗腔的唱腔曲调为素材,创作了首尾为欢音调式、主体为苦音调式的《秦桑曲》。著名音乐理论家何昌林评价说:“左手以韵补声的进退复扶所产生的清角与闰音及其美妙的连接使用时别具一格的意趣,使人在‘跌宕错落莫辨宫商’的迷离之际,充分领略了‘秦风’的神韵。”(《中国音乐》1985年第2期)著名古筝演奏家项斯华在《秦筝和“秦桑曲”》(香港《文汇报》)一文中说:“《秦桑曲》……在旋法和格式上都更接近于传统,比较地道、真实地反映了秦地音乐的风貌……这是一首成功的作品。秦地筝人的努力成果,正在使中国筝乐的内容得到进一步的丰富。”《秦桑曲》真正开创了陕西筝乐的先河,它是周延甲先生秦筝曲目创作历程中的顶峰佳作,蕴涵着其毕生的音乐思想之精华。奋勇肩扛“秦筝归秦”的重任筝是秦人的伟大创造,最早见于秦丞相李斯的《谏逐客书》:“夫击瓮叩缶弹筝搏髀,而歌呼呜呜快耳者,真秦之声也。”在2000多年的历史长河中,“秦筝”一直被作为筝的又一个名称频繁地出现在不同历史时期的文献中。后传到河南、山东,又传到南方,隋唐年间非常繁荣,清代以后逐渐衰退,直至新中国成立时,由于秦筝的外传以及各筝派的兴盛,秦筝在秦地已经远不如往昔的繁荣昌盛。鉴于此,周延甲曾在1960年时提出“秦筝归秦”,并感叹道:“秦筝既始于秦,但秦今不见或少见,此不能不为奇也!”这一主张正式见诸于文字是在他编订《古筝迷胡曲集》的前言中,他呼吁“现在是秦筝归秦的时候了”!1963年他在陕西人民广播电台的讲座中,又进一步强调了这一主张。从理论上讲,“秦筝归秦”具有双重意蕴。其一是振兴秦筝,具有文艺复兴的味道。其二是让源于秦地的筝再次回归到秦地人民中来,进而创造出新的辉煌业绩。为了实现“秦筝归秦”,周延甲身先士卒,在留校任教期间,曾两次提出申请到陕西省戏曲研究院学习,自拿古筝参加省戏曲研究院的乐队,天天弹奏迷胡戏。据统计,从20世纪50年代至90年代,周延甲自发改编创作了大量的筝曲50余首,尤其是《绣金匾》、《姜女泪》、《秦桑曲》、《凄凉曲》等迅速风行于筝坛,并流传海内外。在他的感召下,诸多门生也纷纷投入到“秦筝归秦”的全面复兴中,如曲云根据唐代西安鼓乐的曲牌创作的《香山射鼓》,魏军根据秦腔创作的《三秦欢歌》、《婆罗门引》等。1983年,为了探寻研究秦筝历史和复兴秦筝,周延甲联合众多同仁成立了“秦筝学会”,同时创办以他任主编的《秦筝》杂志,主抓理论建设。与此同时,周延甲联合陕西诸多筝家和筝学理论家,写出一系列的史论和筝学理论文章,追溯秦筝历史,记载复兴成果,是形成陕西筝派的重要佐证,恢复、确立了陕西筝派的正统地位。正是在周延甲先生“秦筝归秦”口号的倡导下,陕西几代筝人经过不懈的努力,才使绝响于秦地的秦筝又回归了本土,焕发出新生,并使陕西筝派从无到有,直至今天成为古筝界极具影响的一大流派。举家践行秦筝艺术的推广周延甲毕生复兴、推广秦筝事业,他不仅身先士卒、呕心沥血,还培养数百名人才共同加入“秦筝归秦”大业,并将一双儿女悉数培养成筝坛栋梁,共同推动秦筝事业的发展。周延甲之女周望,著名古筝演奏家、教育家,中央音乐学院教授,博士、硕士生导师,民乐系弹拨第二教研室主任,中国音乐家协会古筝学会副会长,中国民族管弦乐学会古筝专业委员会副会长。图片 15周望在父辈的熏染与感召下长大。崛起的陕西筝派最初的影响主要在陕西周边的西北地域
,日后,把陕西筝这股野性的旋风带入京城、带向全国、甚至带到海外的功臣,正是周望。16岁那年,她带着沉甸甸的使命感,以高超的演奏技艺闯入京城,21岁,以演奏周延甲先生的《秦桑曲》,一举夺得全国民族器乐观摩比赛优秀表演奖(最高奖),1980年灌制的唱片和磁带,流传八方,自此越来越多的人认识了秦筝,并公认其为最有冲击力的筝派。周望在中央音乐学院的教学岗位上30年,成绩骄人,多年来,国际、国内,各种顶级古筝比赛中,年年都活跃着她的桃李,她的学生有近80余人次斩获历届各等奖项。最值得一提的是2014年CCTV中央电视台在全国选拔出的“光荣绽放”新十大青年古筝演奏家中,周望的学生就占了四人(苏畅、程皓如、崔杉、崔晓彤)。为此,她曾在2013、2014年连续获得中央音乐学院“BOB拔尖创新人才”项目优秀指导教师奖;2014年荣获文化部颁发的“园丁奖”;2016年荣获全国“宝钢优秀教育奖”;2018年荣获中央音乐学院“金校徽”优秀教师奖。周延甲之子周展,古筝演奏家、作曲家、教育家,国家一级演奏员,北京华夏展望古筝艺术中心主任,中华筝会副会长。周展自幼聪颖,善辩琴音。五岁学习古筝和钢琴,1985年考入西安音乐学院附中,师从其父周延甲教授学习古筝,掌握了秦派古筝演奏的精髓。图片 16经多年历练,其演奏风格粗犷与细腻并存,硬朗与纯朴并蓄,吸收了多种音乐元素的风格并传承发扬了长辈和各流派演奏之精华,大胆尝试不同的演奏形式,多次表演世界首演作品。听众无不为之折服!周展的足迹遍及世界各地,除了多次在国内举办音乐会,还多次出访欧美及东南亚大洋洲各国,在世界范围内引起轰动,成为世界乐坛上活跃的古筝演奏家。除演奏外,他还常年致力于筝乐作曲事业,由他创作的一批新曲目,如《秦土情》、《白桐曲》等,已经成为筝坛经典曲目,无论从数量还是到质量,这些优秀的新作品都大大充实了古筝界的曲目库存。而他的以“秦声”作新曲的艺术道路,无疑延续了父亲周延甲老先生的艺术精神。中国音乐学院教授徐晓林老师曾评价周延甲教授说:“他有‘两个一’投入了秦筝归秦的情结和行动中,就是一辈子的执着、一辈子的追求和一家子的执着、一家子的追求。”虽然如今周延甲先生已经离我们而去,可是正如周延甲先生的儿子周展所说:父亲是“中华筝”改革发展的总设计师,指引着全体秦筝同仁的前行方向!相信广大的“秦筝”爱好者和学者们一定会永远记得周延甲先生为“秦筝”事业服务和奉献的精神,并一直朝着这个方向继续发展和传承下去!参考文献:焦文彬《纵论“秦筝归秦”及其实践》冯光钰《“真秦之声”与陕西筝派》钱茸《低调背后的厚重——记古筝演奏家教育家周望》

图片 17周望
提到古筝,不能不提到周望
——著名古筝演奏家、教育家,中央音乐学院民乐系副教授,中国音乐家协会古筝学会副秘书长,中国民族管弦乐协会古筝专业委员会副秘书长,中国音乐家协会会员,陕西筝派代表人物。
1977年进入中央歌舞团后,作为当时最年轻的古筝希望之星,周望一直活跃于国内外乐坛,她兼收南北各派所长,并大力介绍陕西筝乐,
1979年由中国唱片社首录《秦桑曲》,为陕西流派的发展和振兴奠定了基础。
1985年进入中央音乐学院,后留校任教。
屈指算来,从1977年进入中央歌舞团,到后来进入中央音乐学院,周望的专业古筝艺术之路,已经整整走过了28年。28年!当年那驰骋国内外舞台上的著名演奏家,今天已经是桃李满天下的著名古筝教育家了。
为祝贺周望在古筝事业所取得的成就,展现十多年她的科研、教学成果,我们将在2005年12月16日晚在中央音乐学院音乐厅举办周望师生音乐会。
这是一场高水平的音乐会。从中央音乐学院研究生、本科生、到音乐学院的附中、附小,周望的学生可以代表我国筝界目前各个年龄段第一流的水平。假如我们看到历年来这些学生们在国内外各重大比赛中所获得的众多奖项,我们会不由自主地为他们的成绩而叹服。亲临音乐会,我们将领略周望及其众多学生们精彩的技艺。
这也是一场有着传承意义的音乐会。周望不仅是著名演奏家、教育家,同时也是陕西秦筝最重要的开拓者和代表人物。
古筝的历史已经两千多年,而其发源地,就是今天的陕西,古历史上一直称古筝为秦筝。如果说,周望的父亲周延甲先生,是建国后失传已久的陕西秦筝流派的创建者,那么,周望则是秦派筝最早的传播者和开拓者!她从小跟随父亲学习古筝艺术,深得秦筝真传。由父亲创作的《秦桑曲》、《姜女泪》、《百花引》、《绣金匾》、《凄凉曲》等曲目几乎都是由周望后来在北京逐渐演出、传播,最终使陕西流派得以发扬光大的。
今天,这些作品已成为古筝艺术的经典之作!我们在音乐会中,将会真切领略和感受到陕西秦筝流派的魅力。
这又是一场充满新意的音乐会。古筝的音乐需要发展,创新更是古筝日后发展的重要途径,为此,周望与她的爱人中央音乐学院黄枕宇老师已经共同探索从事古筝音乐创作多年。在这场音乐会中,他们将推出三首风格各异的新作古筝独奏曲《映象》、《声声慢》、《西部主题畅想曲》,以满足听众。此外,著名指挥家黄晓飞教授的力作古筝独奏与群筝《哀江头》也将在音乐会中呈现给大家。
这也是一场充满着温暖、感激和祝福的音乐会。十年寒窗,周望与她的学生们,有多少的感慨需要表达,有多少的话语需要倾诉……,就让这些师生们用自己最擅长的方式—筝—来述说这份悠远深挚切的情意吧!届时,他们在舞台上的风采,将是最具说服力的情感表达。
恰逢中央音乐学院55周年院庆的庆典,这份情感表达,也为院庆送上一份最深情的厚礼。
此次也吸引了众多媒体的目光,中央电视台音乐频道将播出全场演奏会实况,并在央视其他节目中报道此次音乐会的盛况!
同时,你还能在央视网站和主要门户网站中看到关于这次演奏会的全面报道情况!
售票地点:中央音乐学院“天天书店” 愿周望古筝师生音乐会圆满成功!
乐曲介绍:
〈映象〉:乐曲在主题构思上,力求突破传统的创作习惯,形成清新/富有个性的旋律。基本主题自身从慢板到快板的发展逻辑和转化过程,形成的前后对比和呼应,以及快板中基本主题与副题形成的左右手对应关系构成了作品〈映象〉的基本立意。作品采用双手快速弹奏,技巧难度极大。
《声声慢》:乐曲的灵感直接来自宋代词人李清照的词,“寻寻觅觅,凄凄惨惨戚戚……:但在情绪的发展和渲染上力求有更大的情感张力,在创造技法上作者力求主题既有民族性,又有个性化的音乐语言,在主题发展和调性布局上,作者也作了一些探索性的尝试。
《西部主题畅想曲》乐曲主题具有浓郁典型的西部风格特征,舞蹈性强。通过畅快淋漓的主题抒发以技术展开,既表现了柔婉细腻的西域风情,也刻画了粗犷豪放的地域风貌。
艺 术 简 历 周 望
著名古筝演奏家、教育家,中央音乐学院民乐系副教授,硕士研究生导师,中国音乐家协会会员。中国音乐家协会古筝学会副秘书长,中国民族管弦乐学会古筝专业委员会副秘书长。
周望出生于民乐世家,(父母亲都是西安音乐学院教授,父亲教古筝,母亲教二胡,)从小就深受音乐家庭环境的熏陶,酷爱艺术。自幼随父——陕西筝派代表人物、著名古筝演奏家、教育家、筝乐作曲家周延甲先生学习古筝,深得陕西筝派技法的真传,为她日后在古筝事业的发展打下了坚实的基础。
1977年以优异成绩进入中国歌舞团并担任独奏演员,开始活跃于国内外乐坛,1977年至1985年期间,曾多次代表中国艺术家为来访的外国领导人演奏古筝独奏,(如:为美国前总统卡特、埃及总统穆巴拉克、朝鲜领导人金正日、巴勒斯坦领导人阿拉法特等多位来访者演奏)。经过多年的舞台生涯和艺术实践,积累了丰富的演奏曲目,1982年,在全国民族器乐观摩比赛中获古筝演奏一等奖,1986年获首届江南丝竹创作与演奏比赛一等奖。同时,大力宣传推广陕西筝乐,
1979年由中国唱片社首录《秦桑曲》,为陕西流派的发展和振兴奠定了基础。
周望曾师从山东筝派名家高自成、浙江筝派名家项斯华、范上娥、潮州筝派名家杨秀明等多位老师学习,兼收南北各派所长,并1985年以特殊人才被中央音乐学院破格录取,进入民乐系本科继续深造。大学期间,连续三年获得优秀三好学生证书,并由此被学院推荐保送硕士研究生,1991年在北京音乐厅成功地举办了个人独奏音乐会,毕业后留校任教至今。
曾录制多盘古筝CD专辑《高山流水》、《名家名曲·北派古筝精髓》、《传统古筝专辑》、《中国筝曲—-陕西篇》等数十首古筝经典名曲,在演奏各派筝曲中,注重对传统文化的积累,将南北派各地方风格韵味与乐曲内涵充分地展现;出版了由自己创作、演奏、主讲的VCD教学带《古筝教程》及《古筝名曲解析》、《名家名曲—–中央音乐学院古筝考级示范教学VCD》、《古筝基础教程》。出版专著《古筝速成演奏法》、《周延甲古筝曲选》,发表学术论文《秦筝
秦人 秦声》、《古筝名称的由来及其它》。
留校后,多次以国家级演奏家身份出访港、澳、台及东南亚、美国、日本等地讲学、演出。1991年作为中国十大民乐演奏家之一赴香港、澳门、珠海、深圳等地巡回演出,2002年随中乐大师—-国宝名家艺术团在台湾巡回演出,并获得赞誉。在多年的教学实践中培养出众多古筝专业优秀演奏人才,并在国际、国内重大比赛中取得优异成绩。
作为中国古筝领域的优秀人才,被收入《中国音乐家辞典》、《中国名人录》。
1982年参加全国民族器乐观摩演出荣获优秀表演奖(即:一等奖)(文化部主办)
1987年参加首届江南丝竹创作与比赛荣获演奏一等奖(文化部主办)
1996年荣获“大风杯”全国古筝比赛优秀园丁奖证书。(文化部、音协主办)
2001年荣获“中国青少年艺术新人大赛”优秀园丁奖证书。
2002年荣获中央音乐学院附中颁发的荣誉证书共四本。
2004年7月获“2004东方青少年艺术明星大赛”“优秀园丁奖”。(文化部中外文化交流中心主办)
2004年8月获蒲公英中国青少年艺术新人选拔大赛“优秀园丁奖”(文化部中华儿童文化艺术促进会主办)

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